Ga direct naar de hoofdinhoud

Burnie1100

Mijn weg naar digitale kunst begon met experiment. In een eenvoudig tekenprogramma werkte ik met wiskundige vormen en vrije lijnen. Wat startte als nieuwsgierigheid, groeide uit tot een eigen manier van construeren en kijken.

Ik werk met een iteratief digitaal proces waarin ik vertrek vanuit een initiële vorm die ik via app stacking vervorm, combineer en gelaagd opbouw. Intuïtie stuurt mijn keuzes; er is geen vooraf vastgelegde uitkomst. Door te reageren op wat ontstaat, ontwikkelt het beeld zich laag voor laag en maakt het zich los van zijn oorspronkelijke vorm. Bewuste verstoring en heropbouw zijn onderdeel van dit proces, totdat het werk een eigen balans vindt. De uiteindelijke betekenis ligt niet vast, maar ontstaat in de interactie met het beeld zelf.
De titel volgt altijd achteraf — als een poging om richting te geven zonder het beeld te sluiten. Interpretatie blijft nadrukkelijk open.

De gelaagdheid in mijn werk wordt mede gevoed door mijn leefomgeving in Almere — een stad in beweging.

Mijn jaren als gezinshuisouder hebben mijn blik verdiept. Vanuit die betrokkenheid kies ik ervoor de opbrengst van mijn werk te doneren aan kinderen in kwetsbare situaties.

Digitale kunst is voor mij een volwaardige kunstvorm waarin menselijke aandacht centraal staat.

Burnie1100

My path to digital art started with experiment. In a simple drawing program I worked with mathematical shapes and free lines. What began as curiosity grew into its own way of constructing and seeing.

I work with an iterative digital process in which I start from an initial form that I distort, combine and build up through app stacking. Intuition guides my choices; there is no predetermined outcome. By responding to what emerges, the image develops layer by layer and gradually detaches from its original form. Deliberate disruption and reconstruction are part of this process, until the work finds its own balance. Its final meaning is not fixed but arises through interaction with the image itself.
The title always follows afterwards — an attempt to offer direction without closing the image. Interpretation remains intentionally open.

The layered quality in my work is partly fueled by my living environment in Almere — a city on the move.

My years as a family home parent have deepened my perspective. From that sense of involvement, I choose to donate the proceeds of my work to children in vulnerable situations.

For me, digital art is a fully-fledged art form in which human attention is central.